法国舞台设计专业院校有哪些？

在法国45所公立美院里，专门设有Scéno这个专业的，只有三所学校：巴黎国立高等装饰艺术学院、莱茵高等艺术学院、摩纳哥高等造型艺术学院Pavillon Bosio。

什么是Scénographie？

“SCENOGRAPHIE是一种重现的艺术、一种转瞬即逝的艺术。一切潜在的可能性与表达形式都汇聚一堂用于展示戏剧性的张力，它在空间与叙事之间进行创作。”

在法国，Scéno这个专业的教学并不限于舞台这一概念空间下，在中文体系里，可以理解为场景设计，但这个“景”存在的空间是没有限制的，置景的工具与方式也是自由的。学生在这个专业里学习需要发挥对空间、观众、物件、体验等的想象力去重现或展现场景。

对舞蹈、展览空间、戏剧、事件（event）等这些瞬时的艺术形式十分感兴趣并且有研究的同学，可以考虑这个专业的学习。

莱茵高等艺术学院

HEAR

SCENOGRAPHIE的教学旨在通过不同领域的当代艺术创作向一切关于展示(presentation)、重现(representation)的概念发问。

虚构，观众的位置，观者的视角都是教学项目的结构根基。在此基础上，我们围绕着三种场景展开教学：舞台、城市、博物馆/美术馆。

Scéno这个专业并不是对部分场景设计师所认为的偏离了置景本身的概念，它本身就是很多实践者、艺术家正在做的事。他们在多样化的背景下混合问题、玩弄视点、想象的空间、美学，从而给生活带来戏剧性的维度。这也是在艺术院校里scéno专业教学的现实。如果现在的世界是一个多极化的舞台，那么场景设计师就应该站在不同的位置（地理上、文化上、社会上......）对视线和事物被感知的方式提出质疑。

这也是莱茵美院scéno专业的学生必须要面对的问题，也是他们的职业需要。在这样的条件下，莱茵美院scéno专业开创的项目CREATIVE RESEARCH就是这些抽象问题的具像化。

该项目与Wits School of Art、布鲁塞尔的La Cambre等全世界的美院合作共同培养人才。

巴黎高等装饰艺术学院

EnsAD

巴黎高装scéno专业的教学以其开放性与方法的独特性闻名，因为巴黎高装不提倡任何一种展示技术。不论是运用一段细绳还是3D技术，在巴黎高装的教学里，一切皆有可能。从因果逻辑上来说，概念与构思永远在物质技术之上。

课程最开始从一段戏剧场景或者台词介入。在课程中学生学习看、读、听，学习并培养观看戏剧的特有眼光，同时了解表演的历史。

随后学生进入到当代场景设计师的练习领域，比如博物馆、展览、电影院、事件等等。教学目的在于让学生明白在场景设计里如何把一个想法落地实现。

摩纳哥高等造型艺术学院

Pavillon Bosio

Pavillon Bosio是依托于造型艺术，专门围绕scéno进行教学和研究的公立院校，旨在探讨造型艺术、舞台和展览空间之间的相互影响、镜像和互换效应。除了本硕阶段的课程外，学校也提供后研究生文凭。

scéno的教学是建立在视觉艺术和理论及历史教学的基础之上的。学生在学习期间围绕舞台场景和展览场景两大轴线可以接触数十种艺术媒介，同时吸收吸收几个世纪以来舞台演变的理论基础，丰富个人实践和实验，为学生个人项目和团队项目的发展和推进夯实基础。

学校注重将scéno与当代技术发展相结合，建立了数字实验室（Digital Lab），以加强学生在编程、VR、AR、2D/3D等技术上的实验与练习，让学生在适应当代工具的同时思考其在当代社会及未来的角色和挑战。