伯克利音乐学院硕士专业有哪些？

美国伯克利音乐学院建校于1945年，是世界上最大的独立当代音乐学院。作为当代音乐、舞蹈和戏剧的杰出教育机构，伯克利在波士顿、纽约市和西班牙巴伦西亚以及通过伯克利在线提供学位授予项目。近年来，伯克利在纽约市和西班牙瓦伦西亚开设了新校区，并将伯克利在线发展成为全球最大的在线音乐学校。那么你了解伯克利音乐学院研究生专业有哪些吗？

歌曲创作和制作专业化将通过全面检查合作技术支持的歌曲创作中的当前实践，探索一种综合方法来创建流行音乐。通过分析当前的流行歌曲、音乐和歌词写作，并通过研究现代制作风格来提高学生的技术技能，学生将加强和完善他们的艺术表达。

从事歌曲创作和制作专业的学生将与创意团队合作，在各种现实世界的专业环境中，担任词曲作者，制片人，节拍制作人以及顶级旋律和歌词作者。它们将以复杂的创意策略工具包以及对在现代歌曲创作竞争领域中取得成功所需的人际交往和商业惯例的理解而出现。

现场体验设计专业将集中于大流行后世界音乐、艺术以及企业和体育赛事的现场和虚拟制作的设计、管理和执行的前瞻性方法。学生将接受表演技术方面的培训，包括声音设计、照明设计、投影贴图、LED面板技术、舞台管理、计算机辅助设计、视频制作和现场直播，所有这些都将得到纽约市的体验机会的支持。

现场体验设计专业的学生将获得现场事件行业最需求，最新设计技术的专业知识，从多通道声音装置，现场电子表演，播放工程到数字视频，照明和投影，制图系统。

音乐剧院专业化的写作和设计为学生提供了音乐剧院合作艺术方面的理论和经验。沉浸于叙事、角色发展、歌曲创作、演员表制作、文本写作、戏剧视觉环境概念，企业家精神，创新和设计思维等方面，将为音乐剧领域的学生提供全面的工具包。通过使用最先进的现场技术，学生可以在创作和执行艺术作品时，从该领域的活跃专业人士那里获得创作技能的提升。

学生将学习当前的行业标准做法，同时继续在充满挑战和经验的环境中探索自己的艺术身份。在制作许多百老汇演员专辑的同一家录音棚中获得第一手录音经验，学生将获得一系列策略，以在百老汇及以后的剧院世界中创作和推广新作品。

该专业是两年制的，并不会提供教育资格证书。

该专业提供当代教学法和实践的高级指导。学生将探索创新方法、教学策略和相关技术。与其他敬业且经验丰富的教育工作者一起，他们将获得与解决城市教育问题，教授有特殊需求的学生以及传授日益多样化的学生群体相关的知识和技能。

该专业包括三门核心课程：音乐教育的基础和当代趋势、城市问题和音乐教育的变化趋势，以及艺术的学习和对当今学生的评估。其他还包括音乐技术课程以及一系列涵盖音乐教育各个领域的专题课程。学生可以从经过批准的音乐教育选修课列表中进行选择，并根据自己的专业需求和兴趣定制自己的学习计划。