美国学影视配乐专业的大学推介

影视配乐这个专业在国内不太被大家熟知，但在国外影视配乐是一个大的产业。举个好莱坞配乐师的例子，他们不仅要学习音乐方面的课程，还要学习电影、市场和社会学等课程。今天就为大家推荐一下美国学影视配乐专业的大学。

芝加哥哥伦比亚学院

Columbia College Chicago

芝加哥哥伦比亚学院或许不在专业的音乐学府之列，却也是音乐生们追求的热门院校，也是《好莱坞报道》在今年广泛调研后得出的榜单第一名。重点在于这个学校的两年制硕士学位课程——银幕音乐创作Music Composition for the Screen (MFA)。

该专业专注于长篇电影、电视、广告、视频游戏和互动媒体，学生将在洛杉矶参加为期五周的学期和论文项目，其中包括与整个管弦乐队一起主导专业录音室录音。

今年，这个由 Kubilay Uner 领导的专业教师团队，有了新的全职教师加入，他就是哥伦比亚广播公司（CBS）长播真人秀节目《神奇（The Amazing）》的首席作曲家 Lee Sanders。而《变形金刚：野兽崛起》的作曲 Jongnic Bontemps 也以常驻作曲家的身份加入学校。这就意味着，哥伦比亚学院的学生将有机会，与这些有着充足经验的影视配乐人一起，为影视大片创作新作品。

桑顿音乐学院

USC Thornton School of Music

南加大临近好莱坞，公认的天然地理和资源优势，使其成为学习影视配乐、作曲专业的首选目的地，其开设的银幕配乐Screen Scoring(MM)也被广泛认为是世界上最好的视觉媒体音乐创作项目之一。

该课程与南加州大学电影艺术学院合作，为学生作曲家提供了与学生电影制作人、动画师和游戏设计师合作的独特机会，为 100 多个年度电影、电视、动画和游戏项目创作音乐。

茱莉亚学院

The Juilliard School

茱莉亚学院虽然是公认的古典音乐系院校，但其实一直以来与电影音乐世界有着非常强大的联系，以学院的古典作曲系Composition为首，其中包括迈克尔·卡门和约翰·威廉姆斯等校友，他们最近以约翰·威廉姆斯图书馆的形式向茱莉亚学院捐赠了他收集的书面乐谱。

茱莉亚学院在近期推出了一个银幕配乐方向项目，为 20 至 30 名学生提供视觉媒体作曲课程、图像评分研讨会以及新兴和协作艺术的独立研究。参加这些课程的学生有作曲专业、爵士专业、乐器演奏的学生。整个项目中有钢琴家、大提琴手、小提琴家、爵士音乐家和作曲家参与其中。目前，该项目还未作为正式学位课程对外开放申请。

伯克利音乐学院

Berklee College of Music

伯克利音乐学院在影视配乐方面的热门程度就不用多介绍了。学院提供电影配乐Film Scoring（BM）、电影和媒体配乐Film and Media Scoring（BM）以及游戏和互动媒体配乐Game and Interactive Media Scoring（BM）的学士学位课程。

电影配乐专业致力以业内标准培养学生的职业技能，培养学生对音乐中戏剧效果敏锐的解读能力。电影和媒体配乐专业的学生，将学习为电影、电视和视频游戏等各种行业创作、编曲和指挥音乐。游戏和互动媒体专业培养为视频游戏和交互式媒体（例如虚拟现实）创作音乐的高级技能。

加州大学洛杉矶分校赫伯阿尔珀特音乐学院

Herb Alpert School of Music

加州大学洛杉矶分校的历史至少可以追溯到 1960 年，成立之初就设立了艺术、舞蹈、音乐和戏剧艺术系，并在 20 世纪 80 年代发展了成熟的音乐学和民族音乐学课程。2007年，著名音乐家、A&M唱片公司联合创始人赫伯·阿尔珀特向学校捐赠了3000万美元，成立了加州大学洛杉矶分校赫伯·阿尔珀特音乐学院。

阿尔珀特电影配乐课程Music Composition（BA）由 Peter Golub 教授，他帮助学生（通常每班大约八名学生）与加州大学洛杉矶分校的电影制片人紧密联系，经常与他们私下合作。学校位于洛杉矶，经常有一线作曲家经常来客座授课，Peter Golub 也经常将学生带到詹姆斯·牛顿·霍华德等作曲家的工作室进行小班授课。

欧柏林音乐学院

Oberlin Conservatory of Music

欧柏林音乐学院的专业设置非常广泛，包括器乐表演、作曲、指挥、民族音乐学、爵士乐作曲、录音艺术和制作、声乐和歌剧院的文科教育等。今年，2004届欧柏林大学毕业生Courtney Bryan 因其“通过一系列音乐和社会政治影响”探索非裔美国人的经历而获得了著名的麦克阿瑟奖学金。欧柏林学院的五名教师获得终身职位，其中包括音乐和相关艺术技术副教授 (TIMARA) Steven Kemper。

俄亥俄州学校的TIMARA BA学位项目由 Tom Lopez 主持，培养学生进行电声音乐、跨学科表演和数字媒体方面的研究生学习。该项目将音乐技术研究与音乐理论、视觉阅读、音乐学等听觉技能以及舞蹈和戏剧表演等课外项目的音乐学院课程相结合。学生可以加入教师组织的乐团，如欧柏林即兴和新音乐集体、欧柏林合成器乐团和创意音乐实验室，或者加入其他专业组建自己的乐团。

旧金山音乐学院

San Francisco Conservatory of Music

游戏世界已经年复一年地超越了更传统的电影和电视，成为了更受年轻人欢迎的主流媒体。长期以来，SFCM 一直利用毗邻硅谷的地理位置优势，不断巩固学院与视频游戏行业富有成效的工作关系，为学校提供资金、技术和人才，也为学生提供了在游戏世界工作的直接途径。

SFCM 的技术和应用作曲Technology and Applied Compositionprograms专业可以说是最享受这得天独厚条件的专业课程。该课程为学生提供了通往电影、电视和媒体配乐、声音设计和音频工程职业的直接途径。超过 90% 的校友在他们选择的领域就业——这是世界上就业率最高的领域之一。

伊斯曼音乐学院

Eastman School of Music

伊士曼音乐学院的比尔电影音乐和当代媒体学院为学生提供指导和经验，帮助他们为不断变化的为电影和当代媒体创作、制作和表演音乐的机会做好准备。该项目由艾美奖获奖作曲家 Jeff Beal (BM85) 和歌手 Joan Beal (BM84) 于 2016 年创立，并在艾美奖获奖作曲家和指挥 Mark Watters 的指导下，以学院创始人 George Eastman 的电影遗产为基础。

其中，现代媒体/电影作曲Contemporary Media/Film Composition专业，至少需要一年的全日制学习，但通常需要两年才能完成学业。除了通过必修和选修课程修够学分之外，还需要参与毕业演奏会和年度评审，并完成一个当代媒体项目。