纽约视觉艺术学院全美排名TOP9

你敢信！没有食堂，没有校园，但拥有艺术氛围最浓厚的街区。并且插画、卡通、电脑艺术专业都全美排名第一。它就是纽约视觉艺术学院。

学院简介

纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts，简称SVA）是一所私立艺术设计学院，位于美国纽约曼哈顿区。该学院成立于1947年，当时名为漫画与插画学院，后于1956年改名为视觉艺术学院。目前，该校开设了11个本科专业和22个研究生学位项目。

纽约视觉艺术学院是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者，是公认的“美国设计与艺术最高峰”，被美国当代艺术界称为“艺术大师的摇篮”，“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的。”

SVA对学生的专业培养在艺术与商业之间取得了理想的平衡，还出现在全美十大最高薪酬潜力艺术院校排行榜上。SVA的毕业生常活跃在艺术设计领域各行各业的第一线，业内顶尖人士层出不穷。

在10,000名西方设计师艺术家投票下，纽约视觉艺术学院被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一；同时被评为在50年内最顶尖的设计专业学院。插画、动漫、平面设计、电脑特效等专业，在全美排名第一。

2023年QS艺术与设计学科世界大学排名中，纽约视觉艺术学院位居美国第九，世界第二十一。

全美专业排名

插画:TOP 1

动画: TOP 1

平面设计: TOP 1

电脑特效: TOP 1

本科专业设置3D动画和视觉特效 3D Animation and Visual Effects广告 Advertising动画 Animation漫画 Comics设计 Design电影 Film纯艺 Fine Arts插画 Illustration室内设计：建筑环境 Interior Design: Build Environment摄影和录像 Photography and Video视觉与批判研究 Visual and Critical Studies热门专业介绍

​插画 Illustration

SVA的插画专业在全美排名超前，被称为“美国最难进入的插画系”。SVA的创立人之一就是插画家Burne Hogarth，与生具来的插画基因也使得插画成为了SVA傲视群雄的王牌专业，甚至超过了RISD罗德岛设计学院在全美排名第一！

该专业拥有全美规模最大的插画师资团队，不仅教授学生插画创作的知识和技巧，而且还能激发学生的想象力，让学生形成独特的个人艺术风格。

动画 Animation

SVA是全美最先开设动画专业的院校之一，动画专业也是SVA的最强专业之一。SVA不仅教授传统绘画技巧，也教授最新的数字创作方法。

纽约视觉艺术学院的动画专业拥有40多年的历史，师资力量雄厚，学术经验丰富，任课老师多在著名动画工作室工作，并拥有业内领先的导演、纯艺术家、摄影家、特效大师、广告大师等人才，手把手教授学生动画领域内的专业知识技能和最前沿的科技思想。SVA被誉为是动画产业的灵感源泉，如果你想进入纽约的大学学习动画，SVA将是你最好的选择。

平面设计 Graphic Design

SVA的平面设计专业英文名称是Design（设计），听起来非常宽泛，但其本质仍偏向平面设计。该专业旨在培养设计师从概念出发去考虑如何通过设计来表现主题或解决问题。SVA是想要在纽约学习设计的学生最佳之选，SVA的任务是培育出有专业建树的艺术家。

3D动画和视觉特效 3D Animation and Visual Effects

SVA的3D动画和视觉特效（VFX）专业结合了计算机制作的图像、活跃的想象、好故事和技能高超的艺术家的力量。课程涵盖了电影工业中应用的大部分高级数码技术。

学生创作的作品可以在电视节目、电影、广告和视频游戏中看到。如果你对皮克斯、迪士尼、梦工厂和索尼动画公司的动画电影感兴趣，这里就是你的归宿。

我们的目标是确保学生拥有创造性和技术性的技能，在日益增长的三维计算机动画和视觉效果的需求中工作。他们在专业水准的制作实验室中与专业艺术家一起工作。为了提高他们的视觉技能，他们在绘画和设计课程中获得了坚实的基础。为了培养批判性思维、艺术史观和对其社会责任的理解，学生需要完成艺术史和人文科学方面的各种课程。

本科申请要求

申请材料

1、成绩单

2、雅思/托福成绩

3、作品集

4、个人陈述

5、推荐信

6、简历

​语言要求

雅思：6.5 / 托福：80

作品集要求

作品集应包含你最好的艺术作品的样本，并应按照作品集指南中详述的标准提交。我们强烈鼓励在Slideroom提交你的作品集。

如果你申请以下专业，

3D动画和视觉特效，广告，动画，漫画，设计，纯艺，插画，室内设计：建筑环境，视觉与批评研究。

请遵循下面的作品集要求：

提交包含 15-20 张图像的作品集，其中至少 3 张通过直接观察创作的作品。

直接观察意味着物体或人就在你的面前，而不是通过照片或屏幕进行观察。这些可以包括自画像（使用镜子作为参考）、人物画、物体研究、静物、风景或你在三维空间中观察并尝试在页面上呈现的任何其他内容。(二维的参考资料可以包括在作品集中，但应保持在最低限度)。

除了上面列出的观察要求之外，还欢迎数字创建的项目和计算机生成的图像。虽然数字作品可以构成您作品集的大部分，但我们强烈鼓励申请人提交一些使用传统媒体创作的作品。

欢迎绘画、版画、素描、拼贴/混合媒体、雕塑和基于时间的作品。仔细考虑每个项目的文档和演示。三维作品可能需要从多个角度观看、细节拍摄或在中性背景上布置。

速写本为申请人的创作过程提供了宝贵的见解。鼓励申请人在提交的作品集和现场作品集评审中包含最近的素描本作品。

电影专业作品集要求：提交一个3-5分钟的电影短片或两部分的电影文章。建议展示最近两年内创作的电影项目的精华部分，如果申请者曾与其他电影制作人合作完成项目，需要注明自己负责的方面。两部分的电影文章需要包括一个500字以内的简短叙述和一个基于第一部分的1,000字以内的具体描述。重点在于申请者的叙述能力以及如何成功地传达图像、思想和情节。

摄影和录像专业作品集要求：提交10到20张照片或视频，并包括至少5个静态照片的示例。推荐提交一系列图像（至少3-5张彼此相关的图像）中探索一致主题或思想的作品。作品集应反映申请者的概念兴趣以及他们对构图、光线、形式和空间的理解。在构建作品集时需要考虑排序和节奏。

以上就是对美国纽约视觉艺术学院的深入剖析！希望通过今天的文章大家对SVA有更深的认识！