详解|加拿大艺术类研究生院校及专业设置

虽然英美一直是艺术留学热门国家，但其实，艺术专业留学并非英美两国专属，其他很多国家和地区都可作为考虑对象，比如，加拿大无论在政治上还是文化上对留学生的接纳度都很高，直接导致近几年越来越多的人选择去加拿大艺术类知名院校进行深造，一度成为国际留学生的热门话题。那么，今天，留学在线小编和大家主要针对加拿大艺术类研究生院校及专业设置做如下分享，供参考！

加拿大艺术类研究生院校及专业设置

1、艾米丽卡尔艺术大学ECU

艾米丽卡尔艺术大学（ECU），建于1925年，处于不列颠哥伦比亚省温哥华市中心的重要都市公园，是世界所公认的在视觉艺术、影视艺术和设计方面具有卓越风格的学府。该校也是是BC省资格最老的一所专门提供艺术、媒体、设计、教育课程的院校，为学生提供一个动态创作的环境。学生在其中不仅能获取书本上的知识，并且能够通过实际操作成为一名专业艺术家或设计师。该校有为成绩优秀的学生提供实习，带薪实习和前往其他国家交换生的宝贵机会。

专业设置：

本科：动画、社交媒体、传媒设计、工业设计、交互设计、创新文化实践、综合媒体、创意写作、室内艺术、插画、摄影、视觉艺术、制陶、绘画、油画、印刷媒体、雕塑、素描、电影制作、电视制作。

研究生：视觉艺术、媒体艺术、数字媒体、绘画。

2、安大略艺术设计学院

安大略艺术设计学院，建于1876年，位于多伦多。安大略艺术设计学院是加拿大历史最悠久，规模最大的艺术与设计教育机构，在北美四十多所同类大学中高居前三名，加拿大的许多顶级艺术家和设计专家都曾在该校任职和学习深造过，被誉为加拿大的“想象大学”。校友包括加拿大最顶级的艺术家和设计专家，如：Jonathan Crinion，Ken Danby，Doris McCarthy，Floria Sigismondi，Michael Snow以及Don Watt等。加拿大的“七人画派”的成员也曾在该校任过校长和副校长(七人画派是指1911年以后的几年中，7个持同样观点的画家集合在一起，目的是真正的体现加拿大的绘画风格的画派)。开设本科和硕士学位课程，提供在加拿大艺术和设计方面最完善的系列课程。

专业设置：

本科：广告设计，美术设计，插图设计，环境设计，工业设计，材料艺术与设计、绘画、综合媒体，摄影，版画，雕刻、安装。

研究生：当代艺术设计与新媒体艺术史，批评与管理实践，数字艺术，包容性设计，艺术媒体与设计。

3、阿尔伯塔艺术设计学院

阿尔伯塔艺术设计学院，建于1926年，位于卡尔加里北部，靠近市区，交通方便，学生可以轻松到达卡尔加里的画廊，并且容易对博物馆和有关文化时间进行了解。提供本科和硕士学位课程。值得一提的是，艾伯塔艺术与设计学院的摄影系非常着名。在艺术，设计，新媒介教育以及对自由主义和实用理论的处理方面，经验丰富，这些课程对于培养学生成为拥有创造力的艺术家并指导他们创造性的解决问题十分有利。采用小班式教育，实行一对一的互动教学。

主要专业：绘画、调塑、版画、素描、摄影、陶瓷、玻璃纤维首饰、首饰金属、自由艺术、媒体艺术、数字技术、印刷媒体、视觉艺术、摄影艺术等。

4、谢尔丹学院

谢尔丹学院的数码设计、动漫动画设计、媒体艺术专业非常出名。谢尔丹学院提供本科和硕士学位课程，部分研究生文凭课程。国际知名度高，有动画界“哈佛”的美誉。谢丽丹学院特别设立“艺术专业预科”为没有相关基础或作品的学生进入名校攻读艺术专业提供捷径。

主要专业：艺术基础、媒体艺术、平面设计艺术、视觉创意艺术、工艺设计、电脑动画、网页设计、游戏设计、影视、摄影、室内设计等。

5、新斯科舍省艺术与设计学院

新斯科舍省艺术与设计学院，建于1887年位于NOVA SCOTIA省HALIFAX市，是加拿大最为着名的艺术设计类大学，是北美第一所专业设计类大学，该校视觉艺术领域在北美地区一支处于领先和核心地位，是一所纯粹授予有关艺术专业学士与硕士学位的大学。

提供本科学位课程。

专业设置：

本科：美术史、设计、跨学科设计、制陶、电影、艺术、多媒体、珠宝设计与金属加工、摄影、绘画、水彩、印刷设计、环境设计、雕刻、造型、艺术教育、视觉沟通设计等。

研究生：设计、艺术、美术、多媒体、电影制作、博物馆研究、精细艺术、艺术教育、工业设计、陶瓷工艺品、珠宝工艺品、金属工艺品、纺织工艺品等。

综上所述，是小编为大家分享的加拿大艺术类研究生院校及专业设置详情，准备申请加拿大艺术学院进行艺术研究生留学的同学可以详细了解一番。关注留学在线网，还有专业的留学在线顾问老师帮助大家解决一些艺术留学知识！

艺术留学每日一答：

国外的艺术设计专业课程设置以及学习方法和国内有何不同？

答：国内公共课程比例偏大，课程知识结构不合理，不重实践与学生个性化学习，而欧美艺术教育主要分为二维空间艺术—油画、版画、素描、水彩、摄影等平面的架上绘画；三维空间艺术—雕塑、陶瓷、装置；设计和艺术史论等课程与学科。内容丰富，注重学生批判性思考与课题研究。

欧美的顶尖艺术院校非常重视学生的独立思考能力与批判精神的培养，上课时强调与现实世界接触，以实际的项目为中心的工作室学习模式。最佳的学习方式是大量地阅读，提高语言能力，多于导师和同学面对面沟通，参与各种社交和学习活动做到融入式学习。