美国插画专业较好的院校有哪些？

如今插画艺术留学的同学越来越多，其中美国插画专业深受艺术生的青睐。那么，美国插画专业最好的院校有哪些呢?下面让我们看一下详情吧!

美国：基础素描，感知能力，形式多元化

整体来讲，美国院校更注重学生对于绘画的基本把控能力，也就是我们通常说的基础造型能力。所以可以看到美国几乎所有插画专业的入学考试都会涉及到素描，这是和英国、日本非常不同的地方。

美国插画专业zui好的院校推荐：

1.纽约视觉艺术学院(SVA)

SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者, 也是公认的 “美国设计与艺术“最高峰。 SVA的插画和动画专业在全美排名第一，动漫之父威尔伊森、插画大师罗伯特韦夫等均毕业于此。就读该校的视觉短文插画(Illustration as Visual Essay)专业的大多都成为了极其优秀的插画师，活跃在当今商业插画、艺术设计等领域，也为该校的学生提供了一个先天平台，形成了一个丰富的创意、艺术交流环境。

本科申请要求：语言成绩：雅思总分不低于6.5分;托福网考总分不低于80分，机考总分不低于213分。

研究生申请要求：学历要求：本科毕业;语言成绩：雅思总分不低于8.0分;托福网考总分不低于100分，机考总分不低于250分。

2.马里兰艺术学院(MICA)

众所周知，马里兰艺术学院(MICA)平面设计偏商业，但MICA的商业是以市场需求引导艺术性创作，不做“无用设计”，亦不无病呻吟、矫揉造作，通过平面设计寻求“商业-设计师-消费者”之间的视觉平衡点。

MICA在插画专业教学内容的侧重点上有别于其他专业，它不会被某一特定的媒介限定。

插画可以被手工创作出来，无论是素描，油画，拼贴画，装置艺术，雕塑还是版画等等，可以用电脑创作出来，例如Adobe Photoshop and Illustrator, Corel Painter, Autodesk 3ds Max,Softimage and Maya等等，更可以是以二者结合的形式创造出来。因此MICA插画专业所强调的是学生对插画的独特艺术视角与理解。

MICA强调插画家必须具备明确的历史主线，侧重插画家在文科领域的知识，培养学生在视觉、智力和技术三方面的发展。

在专业的培养上，MICA集研讨会，文科教育，和工作室的技能于一体，重视培养学生坚实的文化背景和艺术设计基础，并提供多种机会开拓兴趣，学生可以尝试各种媒介和艺术制造方法，从而使得他们能够在所选择的领域开展独立的工作。

3.普瑞特艺术学院(Pratt)

普瑞特是美国著名的艺术类院校之一，它是一所应用艺术型学校, 提供插画、平面设计、艺术设计、等专业，曾培养了众多的艺术类人才，其中不乏知名画家、设计师、作家等。而且pratt的传达设计专业，是全美唯一一个将插画、广告、平面设计作为视觉表达的方式，并将三者融会贯通的专业。

另外，Pratt有自己的校友日，以往的毕业生会重返校园进行讲座、分享职业经验等，也会举办作品展览。校友的加入为在校生带来更多新鲜元素，帮助在校生丰富见闻、拓宽视野。而且在pratt学习，学生有机会将作品直接呈现给业内顶级设计师和业务总监，而通过这样的尝试，他们有可能获得在企业实习甚至工作的机会。

在普瑞特有着浓郁的插画艺术氛围，学生的教育将有别于其他学校，因为它是一个大专业的一小部分而且不是一个独立的部门。这对于我们的毕业生的一个优势是他们进入这个领域不仅仅是因为在油画绘画和素描绘画这些所有的媒介中有超人的水平，还要掌握所需的概念性的思维、解决问题的办法、排版和摄影、以及2D、3D设计和目前的计算机软件。推荐选修课包括连续艺术、动画、独立出版和网页设计。普瑞特选择插画专业的学生是很有远见的，因为他们从各方面都得到了锻炼。

4.罗德岛设计学院(RISD)

作为一所世界顶级的艺术设计类院校，RISD为同学们提供的是一个最为开放的创作平台，课程中老师会教授同学们的是如何通过调研，从自身的视角出发，去发觉、捕捉、分析瞬息万变的社会迁延，并能从中提炼出自己创作的theme，凝练自己的Concept，并从各式各样的传递媒介中选取最适合的媒介予以创作。

罗德岛设计学院插画专业是4年制，绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的、夸张的、幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须要对事物有较深刻的理解，有足够的创造力。该专业出来的学生就业范围很广，不仅局限于为书本、杂志等做插画。该专业毕业生活跃在各个领域，例如绘制卡通动画，做设计等。

插画研究生专业鼓励学生为插画的实践提供新的思路和方向，扩大插画作品的范围，扩大他们的视觉素养。学生积极参与社会、文化、美学和技术方面的工作，改变应用艺术和通讯行业。

以上就是关于美国插画专业最好的院校有哪些的介绍，希望对你有帮助。