摄影专业留学作品集要求

如今申请摄影专业留学的同学越来越多，其中作品集是艺术留学的关键。一本优秀的摄影作品集记录了你创作的全部过程，从确定主题，概念发展，表现方式，前期准备，样版论证，拍摄实施，后期制作和最终排版。今天小编给大家介绍一下摄影专业留学作品集要求是什么!

关于摄影作品集创作：

明确摄影细分创作方向

在准备摄影类留学申请的时候，目前大家普遍已经了解一个优秀的作品集对申请结果负有决定性作用，但却往往陷入一个误区：盲目准备作品而忘记初衷。一个高质量、有创意、有特点的作品集固然重要，而在一开始就明确目标和方向更加重要，它决定了你努力的起点，并能保证你付出和收获的成正比。

可是有很多同学会有质疑：我已经选择摄影，为什么还需要明确目标与方向?

随着摄影的发展，与之相关的专业到今天已变得异常丰富，而国外艺术院校对摄影的区分更是令人眼花缭乱，已不再是单单“摄影”的研究方向那么简单。因此，针对不同方向的专业，需要准备不同类型的摄影作品集，最忌讳以一套作品类型单一的作品集盲目广泛投递。那么同学们在创作作品集之前的第一步便是：首先仔细调研好自己感兴趣的专业及教授的背景，然后针对其教学方向准备对口的作品。

具体来讲，通过对相关专业在不同院校的教学方向的调研，如查阅官网院系概况、教授名单及专业背景、相关的分析类文章、各专业院校的历届排名、摄影艺术家的教育背景等等，再综合考量个人情况，如准备时间、难度、成本、设备等硬性因素，能够在准备作品集之前确定兴趣专业方向。

摄影相关专业和方向大致可以梳理出几类供大家参考：

按作品的最终表现形式划分：可以有以镜头语言为主的图片摄影、视频和多种语言相结合的影像装置。

按作品的创作媒介划分：可以有传统胶片相机、数码相机、其他光学仪器或电子媒体(如扫描仪、投影机等)和综合材料。

按创作内容与主题划分：可以有实验、艺术、纪实和商业摄影等，而它们往下又可以细分出很多，大家在自行浏览院校官网时注意区分。

作品的延续和深度——大量实践和反复推敲

国外学生、艺术家普遍对于一件事情的执着和钻研程度总是令我们感叹，那么对于艺术设计创作也是一样，摄影作为其中一门学科也不例外，所以作品本身的内容的完整性和逻辑结构的严密性也不容忽视，这要求我们以发展的态度进行创作。同一作品，经过不断地拍摄或制作，不断地研究、讨论和改进方案，从初稿到终稿在作品效果和理论支持上都完成较大的飞跃，才有望更全面地展现个人的才华与潜力，甚至得到业内人士广泛的认可，跻身名校，获得最适合自己的优质教学资源。

这里有几点需要注意：

明确专业方向后，围绕主题，在思路清晰的情况下，再开始计划方案、实际拍摄和制作。避免漫无目的、碰运气式的扫街类型的拍摄。

大量的拍摄、制作demo、重新审视、思考和修改，保证一个递进式的过程。避免创作方向来回跳跃、对每一个方案都只是浅尝辄止，缺少发现问题、解决问题的过程，也就是对一个方案深入探究的过程。摄影类的创作因其媒介的特性(可以轻易地得到一张富有信息量的图像)，使人很容易能够“偷懒”，当发现自己作品略显单薄或立意牵强时就一定要开始反思这个问题。

作品的力度

同学们创作摄影作品集时，不仅需要在视觉效果上抓人眼球。同时，更要努力尝试丰满图像背后内在的想法、情感，令其摄人心魄。

在摄影作品中，尤以图片摄影最为典型，以下列举的三项因素对最终表现力负有最为直接的影响：

1.作品内容的统一，围绕一个话题展开，结构的完整和逻辑的严密。

2.在图像的拍摄、处理上，需要做到大胆，新奇或富有特点，挑战人的视觉习惯，吸引观者的视线。

3.最容易被同学们忽视的一点——同一组作品下照片的“量”。同学们不难发现，摄影图片多“组照”的形式出现(其他类型可看作“系列”等)，原因便在于此。在统一整体主题框架的前提下，作品能够展现的方方面面越丰富，信息量越大，在信息的传达、思维的引导和感受的激发等方面的力度越大，越能让观者的视线停留并真正读进作品里去。

以上就是关于摄影专业留学作品集要求的介绍，希望对你有帮助。