凭借5分钟动画短片走进奥斯卡

中国女孩和国际顶尖团队的碰撞海盗和猴子或疯狂或简单的梦想，一个神奇的许愿盒，一个搞笑轻松的喜剧故事，或许，你幻想过奥斯卡吗?或许，你喜欢惊喜吗?

今天有幸采访到的这位中国女孩，她曾是 ACG 动画专业的优秀学员凭借一部5分钟的动画短片斩获了12个国际比赛的金奖，65个国际电影节的展映。今年9月 一举拿下奥斯卡资质正式加入到第91届奥斯卡最佳动画短片决战名单，这也是中国3D动画短片在国际上走得最远的一步Lizzie Zhang你发着光的样子超好看!

Lizzie Zhang

旧金山艺术大学(AAU)硕士

动画和特效专业

《Wishing Box》导演、制片人

60th CINE Golden Eagle Award for

Student & Youth Media 动画金奖

2024 多伦多国际电影节最受欢迎动画短片奖

第44届西雅图国际电影节特邀展映

入围第91届奥斯卡最佳动画短片

总会想起年少时热烈纯粹的梦想，没有力量坚守而放弃的遗憾，可即使我们是屈从现实的大多数，但身边也总会出现一个无畏前行的人。留美7年的 Lizzie 独自在外经历成长，在世界的舞台上勇敢发光。在动画创作的路上，她从未停下，就算做过一切之后，发现结局无关完美，但她依旧不断向着心中的动画梦想一步步靠近。

入围奥斯卡的动画短片《许愿盒》

Q1：入围奥斯卡的《许愿盒》是一个怎样的故事?

L：《许愿盒》时长5分钟，主角是一个贪婪的海盗和一只天真的猴子，经过多年的航海之后，终于找到了传说中的许愿宝箱。兴奋的海盗急忙打开宝箱却发现里面空空如也，只冒出了一股烟尘，他很失望，却发现猴子可以从箱子里拿出自己喜欢的各种水果。一番折腾后海盗终于得到了黄金，却因为过分贪婪导致帆船不堪重负，最终海盗还是失去了一切，而海盗最看不上的水果变成了他们漂在海上支撑他们生存下去的东西…

Q2：构思《许愿盒》这部作品的灵感来源是什么?人物设定的创意是怎么来的?

L：因为我是一个皮克斯动画迷，当时有一个叫《Presto》的故事很打动我，故事里魔法师和兔子的互动很有趣，我就觉得我也可以用另一种形式来展现这种关系。而且猴子是我很喜欢的小动物，他们顽皮可爱，还有点欠欠的。我最初的想法就是做一个小猴子的动画，后期也对剧本进行了大约三次大的修改才确定了海盗和猴子寻宝的故事主线。

《许愿盒》的定位是合家欢的幽默轻松搞笑动画短片，因此在角色的设计上，我们借鉴了欧美经典的动画角色设计规律。贪婪懒惰又有点自大的海盗是经典的高大圆滚滚的形象，还配有粗犷的棕色大胡子。小猴子是瘦小的身材，凸显他机灵又呆萌的特色。很幸运，海盗和猴子的设计都是我的初稿。两个角色无论从外形还是性格都形成一个的鲜明对比，我希望做到通过角色本身就能给观众传达出丰富的信息。

Q3：《许愿盒》到最终成片的制作时间用了多久?作品制作的各个阶段是如何规划的?

L：这个短片我原计划是2015年硕士毕业以后就做完，但是前后花费了将近四年的时间才最终成片。前期的剧本、角色设定和故事版我用了大约半年的时间独立完成，因为我要一边上课一边完成作业，在闲暇的时间构思了这个故事，之后我们的副导演李楠加入，我们开始一起建模。

创作中期，我们的团队逐渐招募到了越来越多有才华的艺术家，这个短片也吸引了很多业内专业人员的关注，我也开始对《许愿盒》的制作有了更高的期许。后期的制作过程中，不论是业内人员还是其他同学，90%都是作为志愿者的方式加入的，因此人员的流动性非常大，工时不能和产业化的制作相比较，但是大家凭借着专业精神和对我们故事的喜爱与信任，耗时三年的不断努力，最终让这只天真的猴子站上了世界的舞台。

我们的项目很大，工作难度也很大，包括船舱里一百多个道具，还涉及好多海水冲进来的画面，都是非常难的特效，我们申请了学校的开课协助，帮忙完成了Lighting Texture这个部分。动画短片的角色动画阶段是耗时最久的部分，接下来的灯光渲染和特效也需要很长的时间。因此我们在角色动画的阶段为了提高效率，采用导入低模的人物和场景，这样就可以和灯光材质部门同时开工，算是一个比较取巧的方法。

始终坚持动画创作

Q4：还记得自己是因为什么开始接触美术绘画的吗?为什么会选择动画这个专业呢?

L：美术从小就开始学习，从小就喜欢看动画片，也喜欢编故事。小时候皮克斯的动画短片在国内很流行，看完以后就觉得非常喜欢，自己也想尝试做动画片。当时国内动画算是新兴产业，而且做动画需要学软件，我对这种电子的东西并不是很敏感，所以有过犹豫。最初的时候喜欢二维动画，但是逐渐发现3D动画的画面非常棒，而且2D要做的重复劳动更多，所以最后选择了3D动画。

Q5：当时考虑过哪几所学校?为什么会选择旧金山艺术大学?美国的创作环境哪里更吸引你呢?

L：申请的时候考虑过加拿大谢尔丹学院，但是加拿大很冷，而且我从一个加拿大谢尔丹学院的讨论群得知，有很多同学想在毕业之后去美国工作，毕竟皮克斯、迪斯尼这些大公司都在美国，我就觉得那我为什么不直接来美国。我很喜欢旧金山这座城市，就很坚定的选择了旧金山艺术大学。

美国这边动画产业已经很系统化了，团队也很专业，像皮克斯、迪士尼、梦工厂这些大公司都有他们自己内部开发的软件，有一整套的流水线，给我们提供了很多近距离接触行业的机会。美国这边的动画院校也会给我们的创作提供更多更有效地支持。

与 ACG 的深厚感情

Q6：还记得当时在ACG有什么印象深刻的事情吗?

L：我当时是在咱们学校开始学做动画，学校提供了法国和美国两个方向的留学，我那时候英语水平不是很好。但是ACG都是外教教学，上课基本都是英语交流，下课还会学英语，我觉得国际环境对我提高英语有很大的帮助。当时学校的外教老师也帮我写了推荐信，对我申请学校的帮助也很大。

学动画的时候我们的动画老师是一位叫Oliver的法国人，他真的是ACG先后几届里最负责的老师，他延续了中国老师的传统美德，爱拖堂，放学之后他会安排晚自习盯着我们做东西，作品的要求也很高，老师的严格要求让我们都不敢马虎。我们现在也还有联系，我会把我的动画短片发给他看，他说我很有天分，是非常让他骄傲的一个学生。

Q7：以您的动画制作经历，对现在申请动画专业的学生有什么建议，或者想对他们说些什么?

L：我记得当时在ACG的时候，有学弟学妹问过一个问题，我们学特效赚钱还是学动画赚钱?做什么样的动画赚钱?我认为这种问题需要问自己喜欢做什么。尤其是我在国内学习动画，再到美国毕业，接触过很多人，我发现如果是他本身真的喜欢做动画或者特效，他就可以做下去，而且能在业内找到很好的工作;如果只是考虑哪个发展比较好，哪个比较赚钱，而并非出自于真正的热爱，未来大多数都会转行或者在业内发展低迷，所以我觉得不要太看重当时市场的风向，应该多思考自己是否喜欢和想达到的高度。

中国女孩可期的未来

Q8：您认为在动画行业您的目标是什么呢?现在做到什么程度了?

L：我想达到的高度肯定是动画导演，动画电影的导演。其他入围奥斯卡最佳动画短片的主创都是有很多年动画师经验的前辈，而我作为一个刚毕业的学生，用我的毕业作品进入奥斯卡，能达到这样的成就我也很自豪。

我现在也成为了美国视觉特效工会(VES)的会员，VES 作为一个全球性的专业荣誉协会，也是业内唯一一个代表视觉效果从业者的组织，我很荣幸可以成为其中一员。