AAE学姐的伯克利学习体验分享：坐在曾经梦想的身边，这种感觉真好。

（* 版权文，抄袭必究！*）分享人—胡海宁（伯克利音乐学院—Contemporary Writing & Production专业）四年前，我坐在大学宿舍里的凳子上，握着手机跟两千多公里开外的好朋友一起订了第11届上海JZ爵士音乐节的套票，约好了在2015年的国庆一起去听袁娅维和Joss Stone的现场。在上海世博园大师殿堂的舞台下，我们从天亮站到天黑，又兴奋又脚疼。也是在那里，我 次看到压轴的贝斯大师Victor Wooten， 次知道贝斯也能弹出solo。那时候的我没想到，两年后，我在Berklee跟Victor坐在同一个教室，离他两步之遥，听他讲大师课。而距那次音乐节三年半后，我又一次见到了袁娅维，几步的距离听她分享自己来Berklee的感受，然后坐在学校表演中心的第三排，第二次听她唱现场。在出国留学之前，我的要求就是学习作曲和音乐制作，因为和太多学音乐的人一样，我想写自己的东西，想做自己的音乐。可能是从小家庭给我的影响，我一直以来是个比较注重所谓的正统教育的人，我认为想要系统的学习现代音乐，就一定要去一所好的学校老老实实上课、考试，然后拿到文凭。所以尽管我已经拿到了一个本科的学位，但我还是想要去Berklee试试看。幸好，我的努力没有白费， 终顺利地拿到了offer。在进入Berklee后我发现，与国内大多数音乐类高校学年制不同的是，Berklee跟绝大多数美国高校一样，是以学分制主导进行课程的。选课、上课的模式也比较灵活。大致可以分为三个类型：传统的小班授课，一对一私教专业课，合奏课。传统的小班授课很好理解，就是每个班十几到三十来人左右，上一些每个专业都要上的必修课（比如历史、和声、视唱练耳等），以及每个专业内不同的必修课，比如以我自己为例，我是CWP（Contemporary Writing & Production）专业，那么Groove Writing和Vocal Writing就是这个专业的必修课，但其他专业不用必修。所以这些课是以小班授课的方式来上的。一对一私教专业课和合奏课很大程度上和你入校的principle有关，也就是你的乐器。我是以Vocal入校考试的，所以我的principle就是声乐，那么相关的我可以选的就是以Vocal为参与角色的合奏课，比如某个风格的合奏课或是阿卡贝拉。一对一私教课不用解释，当然是声乐课。在课程密度和难易程度上来说，几乎每个专业都是刚开始比较简单，越往后越难，课业任务也越重。我个人觉得Berklee在课程设计上比较好的一点是，很多课程是上下衔接的，这样既保证了课程的全面性，又不会出现知识面的断层。比如都是必修课，但必修课A里的很多理论知识实际上是必修课B的基础，因此尽管内容上可能非常不一样，但如果学生不具备A课程的能力，B课程的学习也无法很扎实的进行下去。同时也可以看到Berklee一直在不断的发展和完善各个主修专业和辅修专业的课程设计。课后生活和大多数留学生一样，赶due熬夜必不可少，Berklee也是正经学校，有大量的练习和作业要交。可能Berklee和其他学校不同的是，除了写essay，我们做的project更多是写曲子、打谱、录音、混音，但本质上没太大区别，没时间了熬夜赶作业，有时间了约朋友一起吃火锅或去探一探好奇很久的某个小店，偶尔蹦个迪，在假期去旅行，但几乎我遇到的每个在Berklee的学生或者朋友，都很谦虚，也很认真的对待学习和自己的作品。老师们专业能力过硬，教学也很负责，会尽力解释清楚每一个问题，给出专业且中肯的反馈。在Berklee的这两年，除了学校的网上图书馆和网站上海量的学习资源，学校的设备也在很大程度上为我们的学习和实践能力给予了强有力的支持。前段时间朋友圈有篇关于“把Berklee拉下神坛”的文章刷了屏，但我看到了很多同学有理有据的来说明Berklee在音乐方面对于我们意味着什么。除了制作课教室电脑里数不清的plug-in和EPD教室里各种实体的效果器之外，借用我看到的一位学MP&E朋友Hanbo的朋友圈，他说：“校内光大型录音棚有14个，其中各种录音台：Neve 88RS，SSL，Duality，API Legacy Plus，Avid S5，还有很多小棚，学校 的硬件和课程就是为了让每个学生在 的可能性上提高自己。”我非常认同这一点，Berklee提供了相对全面的设备条件，让每个学生尽可能的提升自己的能力上限。综上所述，Berklee给我的不仅仅是学术和业务能力上的提升，更多的是它为我打开了眼界。不论是从课堂上老师们讲到的音乐行业或者市场内，作为专业音乐人的基本素养和一些工作流程，还是为了完成课后作业和project与不同地区、不同文化背景的同学们（或者可以直接叫他们音乐人）的合作和讨论，又或者说这几年Berklee中国留学生创办的音乐产业论坛，都让我对自己的位置以及整个音乐产业有了更深刻的理解。四年前的我在校成绩优秀，但对未来充满了恐慌和迷茫，四年后的我成绩中等，但音乐这条长路对我来说渐渐明晰，我已经开始有信心和底气真正对自己的选择负责。