戏剧、音乐剧 名校详解：英国蒙特维尔！

1945年，年轻的业余演员PeterCoxhead因为要驻扎在斯里兰卡，便无法参加他在自己家乡建立的剧团。战后他回到伦敦时，意识到戏剧教育的必要性，于是在伦敦北部创办了“蒙特维尔戏剧俱乐部”，之后经过数十年的发展，这个俱乐部渐渐演变发展成英国（乃至世界上） 出色的戏剧院校之一！

2024年3月，学校搬进了伦敦南部的一个专业化的戏剧中心，在更大的发展空间和平台上，蒙特威尔每年招收88个国家的四百多名本硕学生，帮助他们实现专业水平和艺术实践的提升，其中95%的本科毕业生和97%的硕士毕业生都能在毕业一年内找到相关工作。据统计，常驻伦敦西区的剧目中，有70%的演职员来自蒙特维尔！

学校拥有21个表演和舞蹈工作室，两个戏剧、电视和电台中心，此外还拥有练习室、会议室、咖啡馆等，这些都建立在一个艺术建筑中心，对所有学生开放。此外学校拥有超过44个演出相关的合作伙伴，以及10个戏剧制作相关的合作伙伴。

蒙特维尔·开设学位及专业

Foundation专业

影视戏剧表演

音乐剧

本科专业

表演

表演与音乐表演

音乐剧

灯光

声音

舞台管理

布景和道具制作

硕士专业

表演

音乐剧

创意制作

音乐家

戏剧家

剧院实践

社区戏剧与戏剧教育

证书课程

戏剧制作与艺术——灯光

戏剧制作与艺术——声音

戏剧制作与艺术——舞台管理

以戏剧表演专业（硕士）来讲述

课程设置和申请要求等

该课程通过三学期的强化培训和学习课程，培养学生的创造和实践技能。每年只招收34个学生。学生每周有超过36个小时的接触式教学时间，每班 多有17名学生参加，提供针对性的、文化性的、实用的演员培训。

在头两个学期中，学生将在演员专业实践的所有领域中接受严格的技能培训。在每个学期中，所学技能都会通过表演项目来考察，而表演项目的重点是当代、古典作品以及原创作品。讲座和研讨会的重点是设计性的、独创性的理论和实践，包括：交叉女权主义、后现代戏剧、批判性种族理论，社会/政治戏剧实践以及知识表达。除了一对一的教程之外，这些课程还支持学生的创意项目的开发，并在第二学期末进行。

在第三学期中，学生将在由演员、导演和其他知名行业专业人士组成的专业项目中演出，并进行戏剧的全面公开制作。在第三个学期中，学生还将与Mountview的毕业生联络并紧密合作，为演员的工作做准备。

课程设置

学期

①专业技能：表演、镜头下的演出、即兴、声乐、形体、舞蹈、唱歌

②表演实践：开放空间、现代剧目1

③硕士创意项目：研讨班、主题课、讲解课

第二学期

①专业技能：表演、镜头下的表演、声乐录制、古典文本、即兴、声乐、形体、舞蹈、艺术歌曲

②表演实践：莎士比亚、现代剧目2

③硕士创意项目：研讨班、主题课、一对一指导、创意项目、表演实践

第三学期

①专业技能：行业参与、职业发展

②表演实践：个人展示、公共制作、影视表演

③硕士创意项目：书面作品提交

学费和申请要求

国际学生学费：19480英镑

面试（筛选）费用：20英镑（ 轮）、25英镑（第二轮）

额外费用包括服装、鞋子等180英镑左右，其他350英镑左右。

申请要求：申请硕士专业的学生需要在入学时年满21周岁，并需要本科学位（如果没有本科学位，需要进行入学审核，以确定是否适合修读硕士学位）。

国际申请人，则需要达到6.5以上的雅思水平。

申请时需要通过两轮筛选， 轮需要学生提供相应的作品集，第二轮将进行现场（或视频）面试。首轮筛选需要提交的作品集内容及要求：

①2000年以后的英文戏剧独白

②1800年以前的古典作品独白（非散文）

你可以从莎士比亚及当代作家中选择，或者从伊丽莎白女王时代、雅各布时代、古希腊时代、罗马时代等期间的作品中选择，如果选择是古典戏剧，请确保使用原本的语句，而非简化形式。独白录制需要注意以下事项：

★每个作品不超过两分钟

★不应选择诗歌、小说、电影或者电视剧集中的片段

★扮演一个与自己年龄相近的角色

★使用普通话英语来表演（不要掺杂方言口音）