圣三一音乐剧考级

文/界面广东 蔡洛冰

区洁，广东省音乐家协会会员、广州青年现代音乐协会理事、Sophia Ou音乐剧工作室创始人、大学副教授。十几年来，她在音乐剧的艺术道路上深耕，作为音乐剧演员，她成为英国西区《西贡小姐》主角，参演《Rent》《King and I》等音乐剧，闪耀伦敦西区；作为音乐剧导演，她担任儿童音乐剧《魔幻之旅》、《森林音乐会》和《荔枝红了》总导演，在广州蓓蕾剧院，东莞玉兰大剧院等巡演；作为音乐剧教育家，她成为英国圣三一学院音乐剧考级广州中心负责人，获得“国际优秀导师”、“广东优秀指导老师奖”称号，是广东省“中小学音乐骨干教师培训导师”。

天赋加努力，小县城里走出的“状元”

区洁的艺术天赋早在小学二三年级就显现出来，在网络还没有流行的年代，玉女歌手邓丽君、杨钰莹等人成了她的偶像。唱歌、编舞，一切以热爱为动力，以模仿为途径，到区洁小学四五年纪的时候，已经可以带领班上的同学一起排练表演。不曾想，区洁这些“小打小闹”，引起了伯乐的注意，一位来自于湖南的音乐老师张湘闽发现区洁的艺术天赋后，免费教她唱歌弹琴，细心地传授专业知识，区洁的艺术之旅从此正式启程。

岁月漫漫，在艺术教育资源稀缺的梅州兴宁，区洁从未想过放弃。1999年高考前夕，她需要每周日坐8个小时的火车上广州求学，长途跋涉只为一节45分钟的艺术辅导课程。再见到等候在火车站接自己回家的母亲时，往往已是凌晨破晓。黑夜成了区洁求学路上最熟悉的朋友，常人难以想象的孤单和寂寞，在一个热爱音乐的少女眼里却成了享受。

皇天不负苦心人，区洁最终以音乐分和文化分全梅州第一的优异成绩考入星海音乐学院，成为当时兴宁一中建校一百年多第一位考取音乐学院的学生。

独闯英格兰，亚洲面孔闪耀伦敦西区

在星海音乐学院的时候，区洁就读了声乐专业，日常课程以声乐为主，彼时的她还不知“音乐剧”为何物。但对多种艺术形式感兴趣的她，不拘泥于唱歌，和同学组了一个唱跳组合，甚至还成为了学院内的“风云人物”。潜移默化之中，多元艺术表达形式在区洁的艺术生涯中埋下种子。

2004年，区洁果断地放弃良好的工作机会，远赴英国Kingston 音乐学院留学。独闯英格兰，成为区洁人生重要的转折点。在伦敦浓厚的艺术氛围熏陶下，区洁第一次走进剧场，遇见了《歌剧魅影》，这部伟大的音乐剧不仅给区洁带来强大的艺术震撼，更在她的艺术道路上留下浓墨重彩的一笔。

九月份开学之后，区洁马不停蹄地写信给院长，希望可以从声乐专业转成音乐剧专业。在被多次拒绝后，她的坚持终于打动了院长，获得了一个转专业的面试机会。有深厚歌唱功底的区洁，以歌剧《蝴蝶夫人》唱段“晴朗的一天”和《歌剧魅影》中的“think of me”征服了考核老师，最后成功转到音乐剧专业。

在研究生研习期间，区洁追求艺术的的脚步从课堂走到了剧院。她的导师，著名音乐剧演员Heather Keens为她提供了许多面试机会，而区洁也不辱使命地成为当年音乐剧名篇《西贡小姐》的主演。此后，区洁可谓火力全开，陆续参演了《Rent》、《King and I》等经典音乐剧。亚洲面孔能在欧洲的舞台上亮相已属难得，但区洁却能当上最闪耀的主角，背后的付出的辛劳可见一斑。区洁说：“除了口音、文化背景这些亚洲演员的需要逾越的障碍，角色的局限也是难点之一，但坚持是唯一途径，不断地学习和磨练，机会总有一天会降临到你头上。”

归来的星光，甘做音乐剧的播种人

与外国相比，中国音乐剧缺少系统性的教学体系，在国外做音乐剧演员的时候，区洁对此久久不能忘怀，她期望中国能建立起一个完整的音乐剧教学体系，让音乐剧发扬和传承下去。

2007年，她毅然决然回国，并先后任教于星海音乐学院和广东第二师范学院。由于当时音乐剧专业在中国还没有起步，华南地区高校没有音乐剧专业，从事音乐剧的人更是寥寥无几。为了让学生接触认识到这种多元的艺术，也为了延续自己对音乐剧的热爱，2009年，区洁在广东第二师范学院创立广东省第一个大学生音乐剧剧团。

剧团的成立后，音乐剧又唱又跳又演的新颖艺术形式不仅受到学生们的喜爱，校领导也非常支持。区洁将音乐剧的教育理念融入日常训练，带领学生排演音乐剧和创作原创音乐剧，通过她们共同的努力，剧团创作及表演的作品多次获得广东省首届大学生声乐比赛和艺术展演专业组一等奖，原创岭南风格音乐剧《荔枝红了》在广东省第五届大学生艺术展演戏剧专场获得专业组一等奖以及创作奖。剧团成立至今，累计获得广东省级奖项15项和国际奖项5项。

“音乐剧不仅是唱歌、跳舞、演戏这么简单，孩子们从小接触音乐剧，可以从中挖掘到自己的潜力所在，包括剧本的撰写、舞台道具的制作、幕后的编排等。”音乐剧集多元艺术之大成，艺术的土壤需要从小培养，种子需要从小浇灌。直到上研究生才遇见音乐剧的区洁谈起音乐剧教育如是说：“将音乐剧艺术形式带入普及教育是我的努力的方向。”她在广东省教育厅中小学音乐骨干教师培训开展 “音乐剧在中小学的教学实践专题”，让更多的音乐教育者关注这一门艺术形式。

2016年，在音乐剧行业深耕十几年之后，区洁终于在高校创建了广东第一个音乐剧教育专业方向，目标为培养中小学音乐剧教师，通过教师的力量去辐射孩子们的课堂，让音乐剧走进孩子的基础教育。

贴地飞行，音乐剧飞入寻常百姓家

除了在高校中的教学工作，区洁在2015年成立了自己的工作室——Sophia Ou音乐剧工作室，音乐剧开始走出高校，走进寻常百姓家。

工作室成立初始，区洁和学生一起走进幼儿园、小学和中学课堂，摸索在中国课堂开展音乐剧教学的模式。路漫漫其修远兮，区洁以零报酬开始在音乐剧推广道路上上下求索，沉下心在课堂打磨教案。在艰苦的奋斗岁月中，低收入和巨大的工作量成了压倒理想的两座大山，不少团队成员相继离开。庆幸的是，像区洁一样为理想坚持的少数人成了华南地区音乐剧教育的拓荒者，理想主义在音乐剧事业上获得了最终胜利。

四年以来，Sophia Ou音乐剧工作室创建了十几个音乐剧剧团，培训人数达两千人。音乐剧这门高雅艺术在区洁的努力下开始贴地飞行，越来越多有梦想的同行加入Sophia Ou音乐剧工作室，不余遗力地为音乐剧推广的事业做贡献。区洁期待着Sophia Ou音乐剧工作室能承载音乐剧教育的梦想继续在华南地区生根发芽，让更多的孩子接触到新的教育理念。也希望学习音乐剧孩子们以后能接过手里的接力棒，坚定地走下去。

目前，Sophia Ou音乐剧工作室的课程囊括歌唱、舞蹈、剧目排练、音乐剧赏析等，除了这些全面性的音乐剧训练课程，工作室还和百老汇、伦敦西区等地的团队合作，在广州图书馆、东莞玉兰大剧院等地开展公益讲座，让更多人了解到音乐剧的魅力，走进剧场，甚至走进音乐剧教室。

黄金时期尚未到，但春天已悄然而至

去年冬天，湖南卫视一档名为“声入人心”的音乐类节目成为音乐剧圈内的重磅炸弹，随着音乐剧演员郑云龙、阿云嘎等人的走红，这股热潮也刮到Sophia Ou音乐剧工作室，区洁笑着说，有的学生正是因为偶像的力量到她那里报名学音乐剧。她认为，音乐剧未来必定是大众化的，她期待中国的音乐剧能像伦敦西区那样，以小剧场为主导，成为人们闲暇时间休闲娱乐的选择之一。

目前，广东的音乐剧发展较之北京、上海两地要慢，但区洁认为，广东有其独特的优势。首先，广东是流行音乐的发源地，有深厚的艺术基础和活跃的艺术氛围；其次，作为粤港澳大湾区的重点城市，广东在国际化方面走在前头，包括演出、教育模式、剧目的创作等都可以与港澳地区达成良好的合作。

虽然音乐剧在中国的市场有了起色，但说迎来黄金发展时期还为时尚早。区洁表示，无论是原创剧目的创作还是演员的培养，目前中国都处于稀缺状态。她认为教育和表演是两条相通的线，在做音乐教育时，是在培训演员，优秀的演员输送到舞台上后，便是在做原创剧目。而演出谢幕后，演员还要重返教室“回炉深造”。

现在，区洁每年还会抽空去英国，一边工作一边学习。“音乐剧是一个非常贴近潮流、贴近生活的艺术。学习方法的更新换代是很快的，所以必须让自己不断吸收新的资讯，这样才能够不断的输出。”除了自身地不断进修，区洁还邀请澳大利亚音乐学院、美国AMDA音乐戏剧学院的老师到工作室现场授课，让学生面对面体验国外的教学课堂。

音乐剧的推广普及之路任重道远，希望像区洁一样的有梦之人能借着这股音乐剧的春风，让音乐剧走进普罗大众的生活，让音乐剧课堂在基础艺术教育中占有一席之地。