影视制作作品集留学_

电影留学的作品集，一定要有“魂”。所谓的魂，就是能看到作者与众不同的地方，包括创造性、关注的点、切入的视角、节奏感、叙事的能力、视听语言的感觉等方方面面。很多人觉得要大量阅片，看电影的书籍，其实不绝对。准备作品集毕竟不是在电影行业里拍片，它不需要你像一个高度成熟的电影人一样工作，潜力才是最大的亮点。电影留学的作品集，壁垒不在于器材设备，或者技术，而在于真正的“电影化”思维。

了解电影留学作品集内容

申请电影院校时要递交作品集创作，其中包含电影短片、剧本、阐述等与电影创作相关的内容。大部分院校对于作品集创作的要求并没想象中那么难。通常申请使用的作品集是1-2部电影短片，同学们需要完成从剧本创作到指导拍摄直至后期剪辑等全部流程。

电影短片

需要提交1-2个电影短片，一般长度在5-30分钟，具体需参考学校作品集要求

PDF作品集

包含短片故事版，人物介绍，剧本阐述，摄影作品等与电影创作相关的内容

申请多个电影院校需几份作品集？

一般情况下准备一个剧本就可以，但会根据每个院校不同的作品集要求剪辑成不同的版本，比如格式、大小、时长等。

电影作品集剧本主题和风格怎么制定？

南加州大学，纽约大学，哥伦比亚大学，加州大学洛杉矶分校和美国电影学院都没有严格意义上的类型限制，纪录片，剧情片均可。目前美国对艺术片和实验片情有独钟的：纽约大学，哥伦比亚大学，加州艺术学院，芝加哥艺术学院。

国外大部分电影学院没有严格意义上的类型限制，纪录片，剧情片都是可以选择。不管大家是哪种类型的作品，要拍摄出彩，不管是逻辑性，叙事能力还是想法都做的比别的申请者好，才是真的厉害。需要提醒大家注意的是，有一些学生过分研究院校喜好，而失去自己风格，最后导致准备的作品很难与其他竞争者区分开来，没能保持自身的独特性。

最好找专业的拍摄团队

这就好像为什么要找专业的机构指导一样。学校需要看到的作品集，是具备一定“章法”的东西。专业的团队和设备，可以帮助申请人取得这个结果。专业的团队，把握起来也要有“度”，不可以看起来像职业电影人的作品一样，但也要很好地呈现申请人的想法，感到像是申请人通过努力，通过集思广益，在自己的领导下，完成的作品。

高逼格的摄影作品小技巧

●直线构图

直线构图，无论明显或隐晦，都是视觉设计中的常客。它的效果很强大，作用方式也多种多样。几根简单的线条就能创造出一个二维空间，能够被人的眼/脑所理解。

●曲线构图

曲线构图，有时候也表现为反S型，被文艺复兴时期的艺术家们作为构图原则而被广泛运用。曲线本身有一种特殊的和谐感和平衡感。

●三角形构图

电影专业留学作品集构图技巧之三角形构图，三角形是一件有力的构图工具，当你刻意去寻找三角形构图时，你会发现到处都有。《公民凯恩》中的一幅画面，是电影视觉艺术中杰出的例子。即使在非常冗长的说明性场景中，三角形构图也能令画面充满动感。

斯皮尔伯格的电影拍摄技巧

拍摄短片前，同学们可以学习、借鉴、模仿和研究电影大师技巧，斯皮尔伯格作为享誉世界的电影大师，炉火纯青的电影拍摄技巧很值得大家学习。斯皮尔伯格对于镜头和画面有着超乎常人的理解，而对于拍摄手法他总是匠心独具。我们简单介绍几种拍摄小技巧，供大家参考。

●推镜头

推镜头是电影拍摄中的常用手法，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局。推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。

●跟镜头

跟镜头是电影拍摄中的经典手法之一，但是在斯皮尔伯格在实际应用中赋予了这一手法更多诠释，形成了极具辨识性的斯式跟镜头风格。一般，斯皮尔伯格会使用长时间的跟镜头，记录行走并交谈的两名角色。为了追求出色的视觉质感，斯皮尔伯格会在角色和摄像机之间以多样方式排列道具和零时演员，提升画面框架和角色活动的视觉丰富性。

●过肩镜头

过肩镜头是普通的不能再普通的拍摄手法，然而在斯皮尔伯格却能将平凡化作神奇。斯皮尔伯格通常会隔着主角的肩膀使用宽镜头拍摄，这样可以使得主角的形象在画面上比其他角色更高大，从而突出主角的作用和地位，达到强烈的戏剧效果。

●特写镜头

很多导演都会使用特写镜头，但是迄今为止特写镜头应用的最好的当属斯皮尔伯格。大家可以在观影时，特别注意一下。

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