瓦冈诺娃收中国学生吗

文|历史掌故王

编辑|历史掌故王

●○前言○●

布农维尔学派是世界上主要的芭蕾舞学派之一，它源自丹麦皇家芭蕾舞团和丹麦皇家舞蹈学校的创建，并通过奥古斯特·布农维尔及其继任者的努力，将丹麦芭蕾发展成一种独特的舞蹈流派。这一学派在浪漫主义芭蕾的繁荣时期崛起，为全球芭蕾艺术增添了独特的风采。

我们以布农维尔学派为主要研究对象，着重探讨其学派的风格特点，分析其与其他学派的差异，并强调其训练方法的价值。最终目的在于阐述布农维尔学派对中国芭蕾舞教学和人才培养的重要意义和深远影响。

●○布农维尔学派芭蕾的风格概述○●

奥古斯特·布农维尔以与众不同的舞蹈语言和表现方式闻名。他在保留法国浪漫主义芭蕾的舞蹈风格的基础上，通过不断观察和理解生活，将自己的感悟融入其中，形成了独特的布农维尔式舞蹈语言，并创作了许多独具特色的作品，其技巧和风格独具一格。

布农维尔学派芭蕾的动作方式揭示了其作为独立学派的根基。首先，舞者的上身动作相对比较朴素、安静，手臂通常固定在“一位手”的位置上，使舞者能够集中精力于变幻莫测的腿部和脚部动作。

其次，旋转时的动力腿处于脚背位置，减小了旋转时的离心力，增加了向心力，使旋转更加迅速，同时也方便了动力腿的转开。

然后，跳跃动作呈现短小而快速的技术风格，将独特的舞步与高难度打击动作巧妙地编排在一起，使舞者看起来轻盈而灵活。此外，跳跃动作往往隐含在其他舞步中，连贯流畅而层次分明，突出了跳跃感和轻盈感。

布农维尔学派的芭蕾训练注重开发平时不常用的小肌肉群，如大腿后群肌肉、踝关节肌群，并将肌肉速度能力应用于快速移动和打击等舞蹈动作，使作品呈现出轻快、灵巧和活泼的特点。

最后，布农维尔学派注重舞蹈演员上身在表演中的表现力，通过身体前倾和后倾的动作等与传统芭蕾舞姿运行轨迹不同的方式，在作品中展现角色的天真浪漫性格和浪漫主义气息。

这使得布农维尔学派的芭蕾舞作品充满丹麦童话般的欢乐和积极态度，其最终目的在于探寻纯真美和欢乐情感，体现了舞蹈应具备感染力和和谐之美的生活情趣。这一观点的提出使布农维尔学派与其他流派的芭蕾风格有所区别。

布农维尔学派的芭蕾舞作品以丹麦民族色彩为特色，技巧娴熟，特别注重男子舞蹈技术。他巧妙地融合了法国浪漫主义芭蕾的传统和丹麦艺术精华，运用模仿和哑剧等形式表达时代的思想和观念，创作出独具特色的丹麦古典芭蕾传统剧目。

这些作品经久不衰，享誉世界。与其他学派相比，布农维尔学派的芭蕾舞作品在选材风格上截然不同。大多数作品选择以芭蕾舞的形式讲述丹麦传统童话故事或乡村民间生活。

奥古斯特·布农维尔与丹麦童话大师安徒生是多年的好友，他们保持了长达38年的书信往来，讨论工作进展、旅行见闻以及彼此作品的看法和赞美。

这些书信收录在《丹麦舞蹈书信集一安徒生与布农维尔两位大师对话录》中，反映了安徒生对布农维尔选材和表达风格的影响，也促使布农维尔形成了他的舞蹈信条，即注重舞蹈的社会性和国民性，将舞蹈视为普遍的艺术，认为芭蕾是活着的喜悦和美好。

布农维尔学派因其独特特色而在国际芭蕾舞坛上独树一帜，并自居为一派，这与其课程制定及课堂训练密不可分。

19世纪90年代，布农维尔逝世后，为了确保他的舞蹈风格和教学方法不会失传，汉斯·贝克致力于保留布农维尔创作的一系列舞剧节目，并从资深舞蹈演员那里收集、整理和记录了布农维尔作品中的舞步技巧、动作连接等舞蹈训练内容。

他对这些训练内容进行了适当的改变、删除和简化，并重新划分为六个部分，以星期一到星期六来命名。这形成了布农维尔早期的课堂训练基础模式，也成为丹麦皇家芭蕾舞团独有的训练模式。

随后，埃里克·布隆、莉莉安·莫里斯、基尔斯腾、拉洛夫等人对布农维尔舞蹈课堂的建设进行了不断的完善，最终逐渐发展成为我们现在所见的布农维尔训练体系。

●○布农维尔学派芭蕾的训练价值与意义○●

中国古典芭蕾训练体系建立在俄罗斯瓦岗诺娃学派的基础上，其风格强调大气沉稳，注重动作幅度和线条的流畅。

与之相比，布农维尔学派的风格偏向灵巧、轻盈和活泼，以其独特的动作连接方式和丹麦特色的代表性动作在编导和教师中备受青睐，成为舞剧重要的表达方式。

如果中国的芭蕾舞教学能够汲取布农维尔学派教学的精华，结合基于瓦岗诺娃的课堂教学，并根据自身教学目的进行吸收，不仅可以增强学生舞蹈表达的全面性，而且能够更加自如地呈现布农维尔学派的艺术作品。

布农维尔学派的芭蕾舞姿具有典型性和独创性。在以瓦岗诺娃学派为代表的古典芭蕾课堂训练中，手位的位置及运行轨迹是传统且固定的，例如从二位手到七位手时，手型保持不变。

然而，在布农维尔学派的课堂训练中，从二位手到七位手时，手掌会逐渐展开，舞者在许多跳跃动作中，也会配合这种敞开式的手位。

丹麦舞者会充满感情地称这种手位为"丹麦式拥抱手位"，宛如舞者向观众敞开心扉进行对话。

此外，在《吉赛尔》第二幕开场时，众幽灵的出场舞姿中的"胸前环臂"动作成为布农维尔学派的基本手位，贯穿于课堂训练中，打破了其他学派手位的固定模式，创造了布农维尔学派独有的手位和表达方式。

与我们所熟悉的芭蕾课堂不同，布农维尔学派的课堂不是从基础与延伸开始，而是从柔板平衡开始；在单脚尖旋转的练习中，动力腿常常要求抬至较低的脚背位置，与瓦岗诺娃学派常要求的位置不同。

类似的特色动作还有许多，这些典型动作体现了布农维尔学派独特的风格，对于掌握不同风格的芭蕾舞姿和舞步训练具有重要价值。

在当今全球化的环境中，国际间的艺术交流日益频繁，许多舞者在比赛中选择表演布农维尔学派代表作品中的变奏。

通过课堂训练中熟悉并掌握了风格性舞姿和舞步的配合，学生在变奏中的举手投足中展现出典型的丹麦审美风格。这些典型舞姿因布农维尔的作品而传达出对美好生活的向往。因此，对于布农维尔学派芭蕾的训练显得至关重要的意义。

布农维尔学派的最显著技术特征在于下肢动作的训练。课堂训练中强调音乐节奏快、连接紧密、动作细碎等特点，要求舞者在快速且充满力量的小跳中准确、欢快地完成动作。然而，力量的展现必须在和谐范围内，不可过度夸张。

布农维尔学派的课堂训练经常涉及连续的击打动作和特殊的舞步连接。下肢的灵敏能力是评判舞者优秀与否的重要标准之一。

只有拥有高度的下肢灵敏能力，舞者才能在复杂的变换中准确、干净、迅速地完成特定的动作或造型，并保持身体的平衡和稳定。布农维尔学派在这方面展现出卓越的表现。

然而，目前中国的芭蕾舞训练体系并没有专门针对下肢灵敏能力进行系统的训练，因此在表演布农维尔学派作品时会感到吃力和局促。

因此，让中国的芭蕾舞专业学生进行系统的布农维尔学派芭蕾训练对于提高核心肌群和腿部肌肉力量至关重要。

这样的训练可以有效解决学生在快速移动重心、快速击打和动作准确性方面的问题，使他们在表演布农维尔学派作品和变奏时更加游刃有余，更自如地表达角色的思想和情感。

布农维尔学派还非常重视对"五位"的训练，要求动作的起势和完成时必须双脚收至标准的五位位置。这也是作为古典艺术的芭蕾舞的重要衡量标准之一。从这一点来看，吸收布农维尔学派的训练可以促进中国芭蕾舞者下肢动作的精准度提高和完善。

布农维尔学派在浪漫主义时期致力于提升男舞者的地位。当时整个芭蕾舞界以女性舞者为主导，而男舞者往往被边缘化，被称为女舞者的"移动的把杆"，在舞蹈作品中扮演次要角色或负面角色。

布农维尔决心改变这种局面，他认为男舞者和女舞者在作品中应具有同等重要的角色，共同为作品的表达服务。他创作的舞蹈作品为男舞者创造了许多高难度的舞步和戏剧性角色，对男舞者的能力和表演水平提出了更高要求。

其中，《拿波里》中的舞蹈篇章"塔兰泰拉"是具有代表性的作品。男舞者在舞台上展现出与女舞者不相上下的重要性和技艺完成度。在轻快优美的音乐下，男舞者完成复杂的舞步变换，准确、干净、迅速地完成特定的动作和造型。

大幅度的跳跃动作隐藏在其他舞步和小跳之中，流畅而连贯，增加了跳跃的感觉，突显了动作的轻盈性，使男舞者光彩夺目、魅力非凡。

布农维尔学派对男舞者的训练和编排也非常独特，他们的训练体系培养了许多优秀的男演员，这些男舞者不仅技艺出众，还具备出色的编导才华。

布农维尔学派的重视程度在世界范围内无与伦比。如果我们能积极借鉴丹麦学派的训练方式，并将其应用于国内的舞蹈课堂，这无疑对提升国内男舞者的身体表现能力具有积极意义，同时也为培养高水平的男舞者提供了可靠的训练方式。

此外，布农维尔学派对芭蕾舞者的综合表演能力有着较高的促进作用。他善于处理和编创哑剧风格的芭蕾舞剧，通过诙谐幽默的肢体动作和夸张的面部表情推动剧情的发展。

演绎布农维尔学派的芭蕾舞作品，舞者有更大的空间和机会去揣摩、研究舞蹈的表意，提高他们的舞蹈表演能力。

同时，布农维尔学派的舞蹈作品体现了强烈的地域风格，例如《冈扎诺的花节》等，为中国的芭蕾舞者提供了多元的文化表演语境，促进了综合表演能力的提升。

●○结论○●

布农维尔学派经历了历史的洗礼和时间的考验，通过几代编导和教师，以奥古斯特·布农维尔为代表，不懈努力，最终形成了独特的舞蹈风格和训练方式。这种风格和方式具有极高的训练价值和审美价值，为全球芭蕾舞的发展做出了杰出贡献。

这篇文章通过理论和实践两个方面，阐述了布农维尔学派芭蕾对于完善中国芭蕾舞教学和人才培养具有重要意义。

借鉴布农维尔学派的优点和特长，可以在国内建立适应性强的教学体系，丰富舞台风格多样性，培养高水平的芭蕾舞人才以及满足社会需求的复合型人才。这种借鉴与探索的作用在推动和促进中国古典芭蕾学科的发展方面具有重大意义。

●○参考文献○●

［1］［丹麦］弗兰克•安德森.丹麦皇家芭蕾在中国［M］。邹之瑞，清华大学出版社。2014

［2］奥古斯特•布农维尔的芭蕾舞风格［J］。赵颖，南京艺术学院学报（音乐与表演版）。2010

［3］西方芭蕾舞史纲［M］。朱立人，上海音乐出版社。2009

［4］独具魅力的丹麦芭蕾［J］。张玉萍，北京舞蹈学院学报。2007

［5］法国芭蕾史话［J］。园丁，世界文化。1996