英国交互设计最好的大学

交互设计是近两年大火的留学申请方向之一，尤其是在英美两大留学“主阵地”中，很多名校都开设了相关专业课程，同学们在申请时难免会有些“选择困难症”：英国还是美国？皇艺还是伦艺？综合大U还是艺术类院校？

问题一多，在申请与院校的选择上难免就会犹豫。所以今天这篇文章我们就来给大家理理在交互设计留学之前，同学们应该知道的关于“院校偏好”的那些事，希望能够帮助大家理清头绪，一起来看↓

谈到英国院校，大家首先想到的想必就是皇艺、伦艺这两所艺术顶尖学府了。一点点聊，先说皇艺。

其实大家现在直接在皇艺官网搜Interaction Design是“查无此专业”的，我们常说的“申请皇艺交互设计”，其实指的是申请皇艺中与交互设计方向密切相关的几个专业。比如它的信息体验设计IED、服务设计和创新设计工程IDE。

图源：www.rca.ac.uk

汉艺学员G同学 获皇艺 IED MA offer

其中IED是一门研究如何在人类、机器、自然之间建立起联系的科学，在学习的过程中，学生将参与到一系列实验性的工作之中，例如沉浸式数字体验、大型装置安装、微生物虚拟现实技术构建等等。

整体看IED的风格会更偏“数媒”，无论是申请时的作品集偏好还是入学后的课程作业设置，都会更喜欢一些装置类的项目，在产出上也会更加注重科技和艺术的结合，跨专业的属性还是非常明显的。

汉艺学员J同学 获皇艺 IED offer

而如果是想申偏产品的方向的同学，就可以选择皇艺的IDE。它是皇艺与帝国理工学院的合作项目，课程以交互设计为主，同时结合了设计、科技、艺术、工程、商科等多个学科课程的内容，旨在培养跨学科交互人才。更强调大家要把自己的设计“实现出来”，所以大家可以在作品集里有意识地去展示自己制作的demo以及呈现项目是如何落地的。

汉艺学员B同学 获皇艺 IDE offer

此外，皇艺的数字化方向（Digital Direction）和今年宣布停止招生的全球创新设计（GID）也都是与交互设计相关的专业。整体看皇艺的交互设计类专业虽然都有着比较明显的跨学科属性，但整体风格也兼重设计的艺术性与人文精神，达到了一种微妙的“艺术的感性”与“交互的理性”之间的结合。

说完皇艺我们再来看看伦艺。从艺术和交互结合的整体风格上看，其实它和皇艺的差别并不算大，都很看重交互中的艺术部分，但是伦艺的专业划分会更细致一些。比如有的专业是专门研究UX的，有的是做VR的，有的是做UI的，虽然不同专业的侧重点会有所不同，但是关于交互领域一些知识的学习却是共通的，所以大家在申请伦艺交互的时候可以选择递交申请的专业会比较多。

汉艺学员W同学 获伦艺 交互设计 MA offer

接下来，英国综合类院校的交互设计专业情况又如何呢？

比如我们比较熟悉的英国老牌综合类大学UCL，它的人机交互HCI就是一个聚焦在Computer Science的专业，重点研究人机交互系统界面设计，同时又结合了行为科学、心理学、工程学、社会学的内容。不仅对学生的本科背景和成绩非常看重，而且如果是有计算机科学等专业相关背景的同学，也会颇受青睐。

汉艺学员M同学 获UCL HCI MSc offer

再比如爱丁堡的信息设计，也是一个相对艺术院校的交互设计而言“更理性”的专业，底层逻辑在于数据的应用和数据可视化的展示，核心设计在于工业。

此外还有以实践为主导的设计与数字媒体，以设计为主导的变革设计，虽然它们在研究方向上有一定差别，但是整体看都很注重科学与实践，而且对语言的要求也都比较高（雅思7以上），课程除了艺术设计的部分，在信息技术等方向上的专业性也是很强的。英国综合类院校的交互设计相关专业，相比艺术院校会明显更“重实际”“重技术”一些。

汉艺学员Z同学 获爱丁堡 信息设计 MA offer

说完英国的几所院校，让我们再来看看美国。

提到美国的交互设计就不得不提到卡内基梅隆大学（CMU）了，毕竟它是世界上首批开设交互设计研究生学位的大学，专业发展由来已久，具有很强的代表性。CMU既有传统意义上的交互设计，也有HCI（人机交互）、MET（娱乐设计）等等，都是想申请交互的学生可以选择的方向。

而这些专业最大的特点，就是更偏向于商业化和落地。换言之，它们强调的不仅仅是“能够把这个设计做出来”，而是这个设计“在未来也能够卖得出去”。所以在设计阶段会涉及到一些代码、原理、结构方面的东西。

同理在申请时，除了语言要求高、要求学生具备一定计算机背景或相关工作经验之外，CMU也会格外关注学生自身的逻辑性、设计思路、以及项目的完成度和一些“专业嗅觉”。

汉艺学员Y同学 获卡梅 MET offer

同时，这个风格也影响到美国很多的综合类院校，比如康奈尔大学、华盛顿大学、佐治亚理工学院等等，都非常看重交互设计相关的商业化和具体的落地部分。因为在美国，商业性是一个永恒的话题，这片土壤中诸多院校在艺术领域的发展，似乎都离不开对于设计“价值”的讨论与定义。

无论是申请时的作品集，还是就读时的完成的各色项目，或是院校与专业对它的学生们提出的培养要求，无时无刻不在强调着“结果要更落地一些”。在落地的基础上，还有对未来收益的预期、对长期发展的规划、对设计价值的发掘等等，在这种要求标准下培养出来的，也都是成熟的、适应商业环境的设计师。

而对于美国的艺术类院校来说，比如帕森斯设计学院、普瑞特艺术学院、纽约视觉艺术学院（SVA）等，虽然它们的交互设计类专业相比综合院校确实会更偏向于“做得有意思”一些，但同时它们的“商业性基础”也是不可或缺的。

而且在申请阶段，大家的“技术硬实力”同样可以成为一个加分项，例如你在作品集里做了个APP，并通过它同步展示出了自己对应的开发能力、创新能力与解决问题的能力，就已经在申请阶段赢了一步。

康石石东家-汉艺国际教育L同学 获 帕森斯设计学院 设计与技术 MFA offer

通过以上两部分的内容，相信大家对英国和美国两大地区的部分院校的交互设计类专业已经有了一个大致的认知。其实不仅仅是在交互设计领域，上升到艺术设计整体的风格上我们好像经常会生成一种笼统的“固化思维”，比如：

英国的风格更“传统”、更“经典”、更富“人文精神”，美国的风格则突出一个“商业化”；综合类院校就会更注重设计和具体落地项目与信息、工程等领域的结合，艺术类院校则是更“天马行空”、更创新、更自由。

图源：University of the Arts London

其实当我们对这些地区、院校、专业全都不了解的时候，这种说法可以让我们以最快的速度直观地产生一个大致的印象、增进理解（就像我们在本文前两部分介绍时提到的那样），这种方式很快速有效，但并不意味着这份印象没有偏差。

实际上现在英美的教育系统有着很多共通的地方，很多英国的院校越来越注重文化商业化，美国的院校也同样注重人文关怀，艺术院校越来越多跨专业的发展合作，综合类院校也在产出落地的同时兼顾美感的表达。

图源：rca.ac.uk

所以我们其实是应该尽量避免用固化的思维来审视这些院校和思考自己的留学方向的，如果说有什么“绝对可以确定的东西”，那就是——“好设计”的标准。

只有“好设计的标准”，才是在世界范围内都可以受到认可的标准，在这个标准下诞生而出的设计，才是足够优秀的设计，也足够打动任何一所院校的老师。

所以同学们在准备作品集的时候，真的不必过于刻意地去迎合“地区或院校的偏好”，最关键还是要去追求做出“好的设计”，而不是“功利化的设计”。

汉艺学员 T同学 获 布朗大学 罗德岛设计学院 MADE offer 奖学金7500$

但同时，我们也会建议大家可以在自己作品集的四到五个项目里尽可能地拉开项目类型上的区别，去尽量丰富项目的内容。而不是“我决定申英国了，就完全不考虑商业的事了”，或者“我申美国，所以就不太在意人文和设计了”。实际上恰恰相反，在“好设计”的基础上，去做多元化的准备才会让大家的申请收益最大化。

最后，从申校策略的角度出发，如果大家想英美同申，或是想要申请包括艺术类和综合类在内的多所院校，多元化的作品集项目也会留给我们更多的排版与调整的空间，让我们拥有面对各种挑战与选择的底气，而足够优秀的作品集，还能帮我们申请到奖学金。同学们，何乐而不为呢？

如果你有更多关于艺术留学、保研、申博相关、作品集创作的问题，欢迎向我提问。