伯克利音乐学院全称_伯克利音乐学院全称是什么

据媒体报道，17岁的欧阳娜娜确定今年9月重回校园，入学美国波士顿伯克利音乐学院就读。

欧阳娜娜于2013年考上顶尖的寇蒂斯音乐学院，2年后决定休学，进入演艺圈。她曾表示，休学不是要放弃音乐，而是为了更好的音乐，“成为会演戏的大提琴家，最会拉琴的演员，是我的目标。”

据传，前阵子某剧组筹拍新电影，直接锁定有亚洲市场和强大粉丝基础的欧阳娜娜，记者询问相关工作人员，对方表示：“娜娜的确说要去波士顿读书，我们当然觉得遗憾，但又为她感到开心。”致电娜娜母亲傅娟，她表示，“重回校园一直是计划中的事，不足为奇。”

伯克利音乐学院是怎样的一种存在？

伯克利音乐学院是美国顶尖的现代音乐学院，始建于1945年，坐落在美国波士顿。2016年美国著名流行音乐学院-伯克利音乐学院与著名古典音乐学院-波士顿音乐学院正式宣布合并，合并后，两校将共享教学资源，但在招生录取和学科管理方面仍然保持相对独立，以充分发挥各自在流行音乐和古典音乐方面的学科优势。合并后全称为“波士顿伯克利音乐学院”。

在伯克利，学生可以接触各种乐器、音乐风格和职业选择，因此他们可以探索可能性并找到自己的路径。为此，伯克利提供学生音乐家的学习课程，具有完全认证的四年制学士学位或专业文凭。

伯克利音乐学院提供了12个本科专业，分别是：

作曲

作曲专业的同学将会学习音调和旋、旋律配合、作曲技巧。音乐文学的学习将会注重20世纪与21世纪的音乐曲目内容，同时也包括16世纪到19世纪的作曲理论与风格。学生将会掌握这些音乐技能与概念，并且能够应用到个人音乐作品的创作当中。

当代音乐写作与制作

该专业的学生会学习作曲、编排、编曲与制作技术与方法，同时还要将这些技能与概念应用到乐器、声乐、原声与电子乐结合制作当中。

电子音乐制作与设计

通过使用电子制作与声音设计工具与技术进行音乐与创意性的综合运用。学生将会学习电子作曲/制作，电子合成系统，声音设计技术，交互表演体系，数字信号程序处理，试听系统，控制器交替等。

电影配乐

致力于音乐创意技能的培养，包括作曲，旋律配合，管弦乐编曲与指挥，当学生准备呈现视觉媒体音乐的时候，比如电影，电视，游戏等，就需要提升制造音乐戏剧效果的能力，需要学习相关的技能，比如如何创作出专业等级的配乐模型。

爵士作曲

根据基本音乐元素创作爵士乐的旋律，和旋与节奏。理论与作曲的研究将会注重于重复音乐的技能拓展，旋律的发展，乐器的演奏技法与管弦乐编曲。学生将会充分理解技能与概念关于爵士作曲的不同种类。

音乐商务/管理

将会进行音乐行业技能，概念与方法论的教学，包括必要的法律管理、财务管理、艺术家管理与道德等相关课程，以面对现代音乐的商业环境的挑战。

音乐教育

音乐教育专业将会获得音乐文学，教育方法与技术技法的专业培训。帮助学生技法全部的音乐潜能，拓展音乐技法，概念，与音乐理论方法，作曲，音乐鉴赏能力，音乐史，管弦乐作曲，即兴创作，指挥与音乐表演。

音乐制作与工程

学生将会学习创作、音乐制作与录制。

音乐疗法

通过学习音乐疗法并且进行实践，从而成为一名专业的音乐治疗师。课程包括了音乐理论基础，历史，作曲，编排，键盘，吉他，声乐，即兴创作与指挥;还包括了临床技能，像是治疗法，与治疗学相关内容。

表演

音乐表演专业可以分为10大类，包括男低音、铜管乐器、练耳、表演总体效果统筹、吉他、打击乐器、钢琴、弦乐器、声乐、木管乐器。表演专业会教授学生技能、音乐概念与方法论以满足专业乐器表演的需求。

专业音乐

专业音乐为学生提供了一个关注于个人音乐领域造诣的专业。学生可以选择个人专长的音乐方向进行学习，综合了多种技法，从表演到歌曲写作再到制作与商务。

歌曲写作

学生将学习拓展旋律、和旋与编排的创作技能，将创意性的方法应用到音乐作曲当中，歌词写作与个人写作风格的建立。