朱利安音乐学院_朱利安音乐学院排名第几

2024-09-04 10:40    来源:留学在线       阅读量:0

和美术馆将于2022年10月1日起,联手深圳万象天地呈现展览“OP.VR/HEM@shenzhen”。本次展览是英国著名艺术家朱利安·奥培(Julian Opie)首次于中国华南举办的个展,全球首发其最新虚拟现实作品。

朱利安·奥培1958年出生于伦敦,1982年毕业于伦敦金史密斯艺术学院,目前于伦敦生活和工作。他的个展包括匹兹汉尔庄园,伦敦(2021);拉瑙文化中心,瓦伦西亚,西班牙(2021);贝拉多博物馆,里斯本,葡萄牙(2020)等。奥培参加的大型群展包括维多利亚国家美术馆三年展,墨尔本,澳大利亚(2020);第57届威尼斯双年展,意大利(2017);维多利亚与阿尔伯特博物馆,伦敦,英国(2016)等。他的公共作品也曾在伦敦圣玛丽医院Lindo Wing(2012)和Barts&the London医院(2003)等医院展出。此外,他2000年为Blur乐队设计的专辑封面荣获2001年CADS音乐周最佳插图奖。

朱利安·奥培的作品享誉全球。从纽约到首尔,伦敦到苏黎世,在层出不穷的公共委托创作及国际博物馆展览中,奥培独特的艺术语言总是一眼就能被认出,反映着他对表象的描绘和图像的理解。“你所看到的一切都是光的把戏。”

奥培写道,“光线反射到人们的眼睛中,投下阴影,创造出深度、形状和颜色。把灯关闭,一切都消失了。我们使用视觉作为生存的手段,必须将其视为理所当然才能发挥作用,但是意识使我们审视看待事物的方式,进而了解自己,并意识到自己的存在。绘画,将创作过程中的感受和方式画出来,能把意识带入当下的时刻和现实世界,及这个外在的世界。”

《老街5月2日》;铝材、尼龙和灯;185×204×9cm;2020

《老街8月12日》;铝材、尼龙和灯;225×302×9.5cm;2020

《白天 5》;铝材、尼龙和灯;150×150cm;2021

奥培的创作方式长期游走于前沿和传统技术之间,试图通过不同媒介重新诠释日常生活中的元素,唤起观众对周围世界的视觉与空间体验。在本次展览中,艺术家突破场域,创造出一个在虚拟现实中的展厅。观众眼前是一个他们所熟悉的世界——摆放在基座上的动态雕塑、悬挂于展墙上的绘画……这些场景鼓励着他们向虚拟现实迈出步伐。“在过去的数十年,我持续为美术馆空间精心设计着作品的展陈。在这次展览,我试图向大家分享自己的精神模型,打造一个在视觉与触觉上都与现实同样生动的镜像世界,”奥培在阐述其虚拟现实新作时说道。

OP.VR/01. (Still);虚拟现实装置;尺寸可变 (+/-10×7m) ;2022

除了全球首发的虚拟现实作品外,展览展出了艺术家一系列以人物肖像、自然风景、城市为主题的标志性作品,共同诠释着大都市环境的互通性。这些作品在空间中交织,与观众发生共振,引导他们进入与体验各种感官与感觉经验——听觉、触觉、视觉与平衡感。

《老街12月12日》;颜料和金属;230×230×5cm;2021

《阿克斯顿 2》;镶嵌叠加的亚克力板;170×125×4cm;2018

《瓦莱莉雅 I》;镶嵌叠加的亚克力板;170×121cm;2018

《穿牛仔服的林恩》;镶嵌叠加的亚克力板;170×123.7cm;2016

《城里人的头像 5》;汽车涂漆、铝材;200×164.2cm;2017

展览信息

朱利安·奥培:OP.VR/HEM@shenzhen

展期:2022年10月1日–2023年1月31日

地址:深圳万象天地北区L4艺术计划·场

南都记者朱蓉婷 实习生曾嵘

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